Sidy Samb

Biografía

Sus primeros pasos como profesional los da como bailarín y percusionista participando en importantes compañías y agrupaciones. Con una de ellas llega a Sevilla para actuar en la Expo-92.

Se establece en la capital andaluza y entra en contacto con los círculos de músicos locales, enamorándose del flamenco e interesándose por sus ritmos y diferentes palos.Es co-fundador de Mártires del Compás, la banda de “flamenco-billy” que Chico Ocaña estaba gestando por aquellas fechas.

Forma parte de ellos durante la década de los 90. Con Mártires del Compás publica los discos “Flamenco Billy” (1995), “Prohibido dá el cante”(1996) y “Al compás de la llaga dolorida” (1998).

Sidy se encarga de las percusiones, principalmente tumbadoras y djembés, además de participar en la composición de la parte musical de los temas, siendo fundamental en algunos de ellos, como en “La llave”, de su tercer disco.

Con “los Mártires”, Sidy recorre los escenarios de salas y festivales de toda la Península.

Después de dejar el proyecto de Mártires del Compás, Sidy se integra en otra formación sevillana. Se trata de la banda Rare Folk, que ya había publicado dos discos y estaba muy activa en el circuito de músicas celtas, étnicas y folklóricas. Con la incorporación de Sidy Samb y la violinista escocesa Michelle McGregor, además de otros músicos, Rare Folk da un virage a su propuesta musical, abriendo su espectro de ritmos y estilos a diferentes tradiciones y sonidos del mundo. Todo ello se plasma en el disco “Unimaverse”, publicado en 2002 y que es presentado por importantes salas y festivales del estado español, siendo Sidy una pieza fundamental del disco y del espectáculo en directo.
Hasta ese momento Sidy Samb también había colaborado con importantes artistas, como Víctor Manuel y Ana Belén, Kiko Veneno, Chano Lobato, O´Funkillo, Pedro Sierra, Pechuguita, Mantequita Colorá o Raimundo Amador, con quien participó en la gira de “Un okupa en tu corazón”.

Es en 2004 cuando Sidy Samb lanza su carrera en solitario con la publicación de “La sombra del duende”. El disco se compone de 12 temas interpretados en wolof, mandinga, castellano y francés en los que nuestro artista se hace acompañar de un gran elenco de músicos africanos y españoles entre los que destacamos a Sirifo Kouyate, Malick Diaw, Ibrahima Diabate, Babacar Wade, Gewel, Raimundo Amador, Pepe Bao, Joaquín Megallón, Pape Ndiaye o Alex Ikot . El disco está basado en cantos y ritmos procedentes de Senegal, pero influenciado por otros géneros musicales que vienen siendo fundamentales en la carrera profesional de Sidy, como lo son el flamenco, el reggae, el jazz, el funk, el rock o el pop. Sigue encontrando la conexión entre ritmos africanos y el flamenco, trabajo que empezó nada más instalarse en Sevilla y que ha continuado en diferentes proyectos hasta día de hoy. Os invito a prestar especial atención al tema “Samina”, escrito por Sidy Samb, Sirifo Kouyate e Ibrahima Diabate, que fuera claramente plagiado por Shakira seis años después para la canción oficial que “compuso” para el Mundial de Fútbol de Sudáfrica 2010, que tanto se ha cantado y celebrado por estas tierras. El disco fue editado por el sello BigMusic Records y grabado en Sevilla.

En 2005 edita “Ascanwi” un nuevo trabajo que esta vez se va a grabar a Dakar. En el disco se acompaña de músicos senegaleses, llegando a colaborar el mismísimo Youssou Ndour en el tema “Daan San Doolé”. Desde ese momento Sidy se instala de nuevo en su tierra natal, viviendo a caballo entre España y Senegal, pasando grandes temporadas en los dos países.
En 2006 edita “Morena”, también grabado en Senegal y donde ritmos como el mbalax son los grandes protagonistas. Y un disco en directo Gnun gnep thi lan grabado en yengoulen una sala mitica de Dakar con el Abip faye ex bajista de youssou ndour, bakane seck el percusionista de Baba maal,
En 2007 publica “Rumba de Lavapiés”, disco grabado entre Dakar, Sevilla, Madrid y Mississippi y cantado íntegramente en castellano, donde vuelve a explorar los puntos comunes del flamenco y algunos estilos africanos.

Ascanwi” es el título de otro de sus discos editados solamente en Senegal donde se incluye el tema “NDanan”, que fue versioneado por Youssou Ndour más tarde. Este disco, al igual que el resto de los hasta ahora publicados en solitario (exceptuando “La sombra del duende”) son discos realmente difíciles de encontrar en formato físico e incluso de escucharlos en plataformas digitales

Sidy crea su propio estudio de grabación en su país donde seguirá grabando sus discos y los de otros artistas. Su siguiente trabajo se publica en 2012 con el título de “Women” y sigue su investigación de los ritmos tradicionales y actuales de Senegal y África Occidental. A partir de este disco nuevamente sus discos se distribuyen a nivel internacional y Sidy ya es un artista muy reputado en su país.

En 2014 publica “Sunu”, con un sello discográfico francés llamado ASTEQUE basado en parís su siguiente y sensacional trabajo, nuevamente grabado en Senegal y con músicos africanos. Los instrumentos, cantos y ritmos tradicionales se fusionan con instrumentos eléctricos y las composiciones de Sidy cada vez van ganando magnitud.
“Adayi”, lo edita en 2015 y es otro magnífico disco grabado en Senegal que continúa la línea de “Women” y “Sunu”, basándose sobre todo en los estilos senegaleses.
En todo este tiempo Sidy Samb ha actuado con su banda por diferentes países de África y Europa y siempre ha estado residiendo por temporadas en España, donde ha participado en los más importantes festivales de ritmos étnicos y fusión en los que ha realizado intensas e inolvidables actuaciones compartiendo cartel con artistas históricos como Osibisa o Alpha Blondy. Sus letras son cantos a la vida y a la comunicación, que denuncian la guerra, la discriminación, la intolerancia, la injusticia o la situación de mujeres y niños.

Participa en la película-documental “Casamance. La banda sonora de un viaje”, protagonizada el músico Jairo Zavala (Depedro) y dirigida por Paloma Zapata.
En 2019 crea en Sevilla el proyecto Afroflamenco , con el que sigue plasmando el origen común y la semejanza del flamenco con diferentes ritmos africanos. En este espectáculo musical está involucrado actualmente, que publicará próximamente su primer disco.
En 2020, durante la crisis de la Covid-19, publica un videoclip homenaje a todas las víctimas de la enfermedad y a los servicios sanitarios.

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